domingo, 10 de julio de 2016

Laura Canoura - "Nunca fui de la Voz A" (2010)



Hoy es un dia importante
que quedará en tu memoria
dando ese paso gigante
empieza una nueva historia.

Por eso quiero contarte
las cosas que yo aprendí
caminando despacito
tratando de ser feliz.

No pienses que los mejores
siempre llevan los laureles
a veces los ganadores
son los que menos merecen.

Por eso hijita te digo
que no importa el grado
cuando se lleva el premio
guardado en el corazón.

Nunca fui de la voz A
nunca estuve en la cruz roja
ni tuve fiesta de quince
nunca fui la mas hermosa
nunca fui abanderada
no me regalaron rosas.

Si vieras todas las veces
que dejé la luz prendida
para espantar el fantasma
que en mi ropero dormía.

Cuantos poemas de amor
habré inventado de niña
yo me moría por él
y él no me daba bolilla.

Será por eso que canto
y que juego en cualquier cancha
porque creo que la vida
siempre te da una revancha.

Así que no tengas miedo
de lo que pueda venir
un paso sigue otro paso
de eso se trata vivir.

Nunca fui de la voz A
nunca estuve en la cruz roja
no tuve fiesta de quince
nunca fui la mas hermosa
nunca fui abanderada
ni me regalaron rosas
nunca fui la más hermosa
ahora planto yo mis rosas.

Laura Canoura (nacida en Montevideo; 2 de enero de 1957) es una cantante y compositora de música popular uruguaya. Sus comienzos artísticos pueden ubicarse hacia 1978 al finalizar sus estudios teatrales en la escuela de los actores Roberto Fontana y Nelly Goitiño. Poco después, su participación en el Conservatorio del Núcleo de Estudios Musicales le vale el acercarse a varios músicos junto a los cuales integraría al año siguiente el grupo Rumbo.

Con una trayectoria de más de 30 años, integró a fines de la década del '70 el histórico grupo “Rumbo”. Con él recorrió los principales escenarios del país y grabó tres de los mejores discos de la Música Popular Uruguaya. Desde entonces ha participado intensamente en varias de las páginas memorables del quehacer cultural del Uruguay.

Crea junto a Estela Magnone y Mariana Ingold “Las tres”, grupo femenino señero de la MPU con quienes graba un disco que rapidamente alcanza el oro.

En su etapa solista, es invitada en reitaradas ocasiones a compartir escenario con los mejores artistas nacionales e internacionales: Jaime Roos, Ruben Rada, Gilberto Santarosa, Joaquín Sabina, La ley, etc. Ha convocado a los mejores músicos en las mejores salas del país: Adrián Iaies(Sin red), Hugo Fattoruso (Locas pasiones), Andrés Bedó (La ruta del piano), Julio Cobelli(Como dos extraños), Jorge Nocetti (Esencia). 

En éstos más de 30 años ha sido premiada varias veces con discos de oro y platino, fue nombrada Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Montevideo, recibió el premio Fabini a la Música Popular y los premios Iris y Tabaré por su performance con la Piaf. Fue reconocida varias veces como Mujer del año y como compositora recibe en dos oportunidades el premio mayor por parte de la Sociedad de Autores del Uruguay con “Los hijos de Gardel” y del Ministerio de Educación y Cultura con “Alfombra roja”.

La canción "Nunca fui de la Voz A", está incluida en el álbum "Un amor del bueno", publicado el año 2010. Dice Canoura sobre el disco: "Un amor del bueno no es un disco más. Es un disco que cierra un ciclo de 30 años como artista y marca el comienzo de otro. 
Una etapa aún más abierta, de redescubrimiento, que espera lo nuevo con la misma ansiedad, inquietud e inocencia que cuando empezó todo". Y sobre la canción de esta entrada: "Nunca fui de la voz A, ya lo he contado alguna vez que la canté en vivo, comenzó siendo "un versito" que yo le escribí a mi hija cuando salía de 6º año de la Escuela, y eso fue en el '99 si mal no recuerdo. Pasó el tiempo, intentamos con Jorge Nocetti musicalizarla pero nada nos convencía, hasta que el año pasado la agarró Andrés y le encontró la música que llevaba dentro".

El contexto musical de la canción "Nunca fui de la Voz A" está incluido en la entrada de Javier Krahe. 

Versión en vivo de la canción:


Datos del video: no se dispone de información sobre la fecha y lugar de la presentación. Fuente: Wikipedia, Periódico Montevideo, Página web de la cantautora.

jueves, 7 de julio de 2016

Ivette Cepeda - "Si yo hubiera sabido" (2010)




Amar es un eterno laberinto
para aquel que corre hacia el amor,
salón de mil espejos
barnizados de pasión y encanto.

Amar es como un tren que se nos va
diciendo adiós en la imaginación
y casi nunca sabe, ni uno mismo,
la parada más cercana
a nuestro propio corazón.

Y… si yo hubiera sabido
que tu amor es mi nido,
que tus alas cansadas
me buscaban y me hallaban
en cada suspiro.

Si me hubieras mirado
de un modo diferente,
no me hubiera importado
ni la lluvia ni la gente
para correr a ti.

Si hubieras mirado
con calma mis ojos,
tocado mis manos
sin ningún temor,
nada hubiera evitado
el placer tan inmenso
de hacerte feliz.

Si hubieras pronunciado
a lejana distancia
la más leve palabra
de amor hacia mí,
pronto habrías comprendido
mis ansias profundas
de vivir contigo.


Ivette Cepeda, (Sanctis Spíritus, 25 de septiembre de 1963), virtuosa cantante cubana. Ivette canta sobre el escenario y el escenario es de ella: un río tumultuoso echa a andar por canciones de una amplia gama de compositores. Hoy por hoy, el tema ¨Tú eres la música que tengo que cantar, de Tony Pinelli, es una de las canciones más radiadas.

Ivette Cepeda es una artista que trabaja diversos géneros musicales como el son, el bolero, el jazz, el bossa nova, la canción y la fusión entre los mismos; con un amplio repertorio que aborda la música de importantes compositores como Cole Porter, Gershin, Vinicius de Moraes, Tom Jobim, Caetano Veloso, Agustín Lara, Rafael Hernández, Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat, Miguel Matamoros, Juan Formell, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Vicente Feliú, Amaury Pérez Vidal, Orlando Vistel, Alberto Pujols, Niuska Miniet, Adiane Perera, Fernando Aramis, David Álvarez , Kelvis Ochoa, Raúl Torres, Lino Lores y otros. No es trovadora, jazzista ni intérprete de boleros. Pero es la voz revelación de Cuba.

La canción "Si yo hubiera sabido" es una canción escrita por Orlando Vistel. La pieza aparece recogida en el disco "Estaciones", versión de Audio y DVD del concierto que, en 2008, marcara el inicio de esta etapa de la intérprete que ha abarcado las más diversas formas de presentación en vivo con un éxito sostenido, haciendo gala de una amplitud y diversidad en la composición del repertorio donde esta pieza, invariablemente, ha despuntado como favorita.

El contexto de la canción "Si yo hubiera sabido" se encuentra en la entrada de Javier Krahe.

Versión en vivo de la canción. Una versión extraordinaria, interpretada junto a su autor, que, además de excelente compositor y pianista, es Presidente del Instituto Cubano de la Música:


Datos del video: "en Madrid, en una madrugada de un lunes de agosto..."

Fuente: Ecured, El Tiempo

Javier Krahe - "La cientouna" (2010)


Mariposea en alcobas ajenas
tu risa mágica
mientras yo arrastro entre zarzas y penas
la mía trágica,
imaginando en escenas variadas
y muy, muy crudas,
ese esplendor que mujeres y hadas
tenéis desnudas.
Tú en vivas carnes con otros obsesos,
yo, en carne viva,
yo, que dispuse hasta ayer de tus besos
en exclusiva.

Hoy que tu amor establece franquicias
en cualquier parte
recuerdo que enriquecí tus caricias
con algo de arte,
contribuyendo, qué imbécil, al goce
de esos groseros
que ni las gracias me dan, se conoce
que ponen peros.
Y aun tendrán celos de mí, qué pelmazos,
menuda peña.
Pero allá tú con sus toscos abrazos,
eres muy dueña.

Yo soy aquí quien no tiene derechos,
vale, conforme,
que el corazón asimile los hechos,
que se me ahorme.
Hazme un favor, dame tiempo, unos días,
que lo digiera,
ahora tan sólo diré tonterías
como cualquiera,
como decir que hay reproches menores
que quiero hacerte:
casi me creo tus locos amores
hasta la muerte.

"No ando muy libre -te dije- ya sabes
mis compromisos",
y respondiste "aquí tienes mis llaves,
sobran avisos,
ya pondré yo el gran amor, tú tranquilo,
mientras que pueda,
¿eso querías?, pues sigue a tu estilo,
ruede la rueda
y alégrate de tu buena fortuna,
que en el sorteo
me haya tocado ser la ciento una
de tu museo.

Pero te advierto que pienso durarte
la vida entera,
que yo también dando toques de arte
soy una fiera,
soy estupenda, soy lo inesperado
y soy lasciva,
y a ti te veo un poquito escorado
y a la deriva."
No era un farol, era un póquer de ases,
era tu mano.
Puesta en la mía siguió mis compases
todo un verano.

Ahora de nuevo el otoño me embiste,
según costumbre,
la cientodós no aparece, qué triste,
qué incertidumbre.
Entre que llega o no llega en ti pienso,
ya no me adoras,
siento un dolor más o menos inmenso,
y a todas horas
mientras arrastro entre zarzas y penas
mi risa trágica,
mariposea en alcobas ajenas
la tuya mágica,
tu risa mágica.

Javier Krahe de Salas (Madrid, 30 de marzo de 1944 - Zahara de los Atunes, Cádiz, 12 de julio de 2015) fue un cantautor y poeta español, conocido por usar la ironía y la comedia en sus canciones. 

Estudió en el Colegio Nuestra Señora del Pilar. Inició estudios de Ciencias Empresariales, pero los dejó para dedicarse al cine como ayudante de dirección.

Después de hacer el servicio militar, conoce al amor de su vida en París, la canadiense Annick, con la que parte a Canadá, donde empieza su carrera como letrista, inspirado por el ejemplo de Georges Brassens y Leonard Cohen. Su hermano Jorge se ocupa de musicar los textos. Compone algunas canciones que interpreta, entre otros, Rosa León.

Ya en España, Chicho Sánchez Ferlosio le anima a actuar en locales como La Aurora, donde conoce a Joaquín Sabina y Alberto Pérez. Como trío graban el disco La mandrágora (1981), que toma su nombre de uno de los locales donde solían actuar en esos días. También actúa en TVE en el programa Si yo fuera presidente.

Javier Krahe debuta como solista con el disco Valle de lágrimas (1980), en el que ya se aprecia su estilo característico de letras irónicas, rimas ingeniosas, con música sencilla (en sus inicios, Krahe llamaba al acorde de fa mayor «la difícil», por ser este el acorde más complejo, ya que en la guitarra requiere el uso de la cejilla). En los discos siguientes los arreglos se escoran a menudo hacia el jazz, convirtiéndose Krahe en un habitual de pequeñas salas como el Café Central de Madrid, Galileo o Clamores, a veces en compañía de otros cantautores como Riki López o Palito.

El perfil de Krahe es el de un cantautor de culto. En 1986, TVE censura su canción Cuervo ingenuo (sátira de la ambigüedad ideológica del PSOE), que iba a emitirse como parte de un concierto de Joaquín Sabina. Su modo de escribir muestra un gran cuidado por la rima y la métrica, con referencias a grandes obras de la literatura mundial o del cine.

Falleció de un infarto de miocardio en Zahara de los Atunes, provincia de Cádiz,el 12 de julio de 2015. En toda su carrera grabó 15 discos.

La canción "Cientouna" está incluida en el álbum "Toser y cantar", publicado en el año de 2010. Las canciones de Krahe son narrativas, tienen presentación, nudo y desenlace. Es el caso de esta canción, en la que tenemos una rima perfecta para una historia de amor llena de ironías, ca/ontada en el mejor estilo de este inclasificable cantautor.

Contexto musical de la canción "Cientuna".
  • El Ministerio de Cultura de China publicó en su web oficial una lista de cien canciones que estará prohibido reproducir o compartir en la red del país asiático, "al no haber sido aprobadas por las autoridades", en relación con la ley de derechos de autor nacional. 
  • Theatre of Tragedy, el 1 de marzo anunció su retiro para el 2 de octubre, día en que cumplen 17 años de carrera. Antes de ello, darán una gira de despedida en varios países.
  • Green Day: Rock Band (8 de junio) sale a la venta, este es otro de los juegos que es creado por harmonix music y por Mtv.
  • Steve Lee, vocalista de la banda suiza Gotthard, fallece el 5 de octubre en un accidente en la carretera cerca de Las Vegas provocado por un camión que se salió del carril.
  • Luego de que The Killers confirmara una separación temporal, su vocalista, Brandon Flowers, lanza su primer disco solista titulado Flamingo en septiembre de 2010.

Publicaciones:

Cantautor:
Gepe: Audiovisión; Ismael Serrano: Acuérdate de vivir; Jack Johnson: To the sea; James Blunt: Some Kind of Trouble; Juan Luis Guerra: AsondeGuerra; Manuel García: S/T.

Rock:
Angels & Airwaves: Love; Arcade Fire: The Suburbs; Avantasia:Angel of Babylon, The Wicked Symphony; Avenged Sevenfold: Nightmare; Burzum: Belus; Deftones: Diamond Eyes; Gorillaz: Plastic Beach; Heart: Red Velvet Car; Iron Maiden: The Final Frontier; Jamiroquai: Rock Dust Light Star; Jimi Hendrix: Valleys Of Neptune; Kamelot - Poetry for the Poisoned; Korn: Korn III; Linkin Park: A Thousand Suns; Lordi: Babez For Breakfast; Maroon 5: Hands All Over; Ozzy Osbourne: Scream; Ringo Starr: Y Not; Scorpions: Sting in the Tail; Slash: Slash & Friends; Versailles: Lyrical Sympathy -Live-, Noble -Live-, Destiny -The Lovers.

Rock en español:
Avalanch: El Ladrón de Sueños; Enrique Bunbury: Las consecuencias; Fito Páez: Confiá; Los Tres: Coliumo.

Pop, R&B, Soul, New Wavez, Jazz:
Armin van Buuren: Mirage; Cher y Christina Aguilera: Burlesque; Christina Aguilera: Bionic
Cyndi Lauper: Memphis Blues; David Guetta: One More Love; Eliza Doolittle: Eliza Doolittle
Hannah Montana: Hannah Montana Forever; Jennifer Lopez: Love?; Justin Bieber: My World 2.0; Justin Timberlake: Essential Mixes; Katy Perry: Teenage Dream; Keane: Night Train; Kylie Minogue: Aphrodite; Lady Gaga: The Remix; Madonna: Sticky & Sweet Tour; Michael Bublé: Crazy Love Hollywood Edition; Miley Cyrus: Can't Be Tamed; Michael Jackson: Michael; Miley Cyrus: Can't Be Tamed; Pet Shop Boys: Pandemonium; Prince: 20Ten; Rihanna - Loud; Selena Gomez & The Scene: A Year Without Rain; Sia: We Are Born; Susan Boyle - The Gift; t.A.T.u.: Waste Management; Taylor Swift: Speak Now; Usher: Raymond v Raymond.

Pop, Balada en español:
Ádammo: Amber; Alex, Jorge y Lena: Alex, Jorge y Lena; Belanova: Sueño Electro I; Camila: Dejarte de amar; Carlos Baute: Amarte bien; Chayanne: No hay imposibles; Cristian Castro: ¡Viva el Príncipe!; Christian Chávez: Almas transparentes; Dënver: Música, gramática, gimnasia; Diego Torres: Distinto; Enrique Iglesias: Euphoria; Fangoria: El paso trascendental del vodevil a la astracanada; Juanes: P.A.R.C.E.; Julieta Venegas: Otra cosa; Lucero: Indispensable; Lucía Méndez: Canta un homenaje a Juan Gabriel; Luis Miguel: Labios de miel; Marco Antonio Solís: En Total Plenitud; Marta Sánchez: De par en par; Miguel Bosé: Cardio; OV7: Primera fila; Pandora: Pandora de Plata; Paty Cantú: Afortunadamente no eres tú; Ricardo Arjona: Poquita ropa; Ricardo Montaner: Soy feliz; Rocío Dúrcal: Una estrella en el cielo; Shakira: Sale el Sol; Shaw: Destrozado y sin control; Thalía: Primera fila... un año después; Yuri: Inusual.

Rap, Hip hop:
Black Eyed Peas: The Beginning; Calle 13: Entren los que quieran; Daddy Yankee: Mundial
Eminem: Recovery; Flo Rida: Only One Flo; Nicki Minaj: Pink Friday; Black Eyed Peas: The Beginning.

Tropical, Regueton:
Aventura: The Last; Pitbull: Armando; Wisin & Yandel: WY Records: lo mejor de la compañía.

Folklore:
Inti-Illimani Histórico: Travesura

Fuente: Wikipedia

miércoles, 6 de julio de 2016

Raúl Torres & Niuver Navarro - "Adagio del fauno" (2008)


[Raúl Torres]
Soy el fauno que te escucha respirar 
Cantando en la oscuridad 
Equipándote de bondad 
Te dejo luz 
y alargo el final. 

[Niuver Navarro] 
Y así, disfruto de tu extraña libertad 
Enceguecida por el afán 
De quererte 
Sin advertir, se ha ido Abril 
Y no vas a estar 

No hables, No hables 
Que yo te escucho si piensas 
Llevo tiempo aquí, viéndote reír. 
No calles, No cambies 
Nombrame azul si te alejas 
ya aprendí a esperar 

[Ambos] 
Y voy dejando rastro con esa intención 
de que regreses sin avisar 
para entonces tendrás mi amor 
curándose, 
aguardando por tu mar.

Raúl Torres (Julia Mabay, Bayamo, Granma, 1966) popular músico cubano, autor e intérprete de títulos memorables de la cancionística contemporánea de la Isla como: Candil de nieve, Se fue y Regrésamelo todo.

El talento indiscutible de Raúl Torres fue descubierto al público nacional e internacional por Pablo Milanés, quien lo presentó en un concierto en la Sala Avellaneda del Teatro Nacional, en La Habana, en el verano de 1989. Sobre cuándo conoció al autor de Yolanda y Para vivir, Raúl cuenta que fue Lynn quien le llevó a su padre un casete con su música. Cuando Pablo hizo una gira por Cuba en el año 1988, lo mandó a buscar a su habitación al pasar por Matanzas. Raúl entró, según dijo, con la guitarra y con miedo, impresionado de conocer a Pablo Milanés.

Torres grabó varias piezas junto al fundador del Movimiento de la Nueva Trova, y ha actuado con otras personalidades de la música, como la brasileña Simone, el argentino Fito Páez y los españoles Ana Belén y Joaquín Sabina. También el «Tren» de la música popular bailable cubana Los Van Van ha navegado en esa sensibilidad que poseen las composiciones de Raúl.

Raúl Torres es un cantautor incansable. Casi todos sus discos tienen más de 12 canciones. In extremis por ejemplo, cuenta con 18 temas. Y aun así le parece que es un soporte corto. Siempre se le quedan temas fuera y el espacio no le alcanza para decir todo lo que quiere 

Niuver Navarro (Bolondrón,  Matanzas), cantante cubana que, con 11 años, comenzó a estudiar música, a los 15 pasa a la Escuela Nacional de Arte (ENA)  y ya adulta se le vio junto al grupo Aries.

En una entrevista concedida a Jordi Batallé para  Radio Francia Internacional  la cubana aseguró que la escuela le fue difícil, esperaba cantar y le propusieron Obras de  Leo Brouwer.  ¨Era muy disonante¨, dijo la cantante y compositora quien no entendió en su niñez al maestro cubano.

Su salida al viejo continente fue para España, se fue allá a  trabajar en el restaurante Bilbao y enamorada pasó a la Ciudad Luz donde comenzó carrera en solitario, allí conoció a  Dalia Negra y Raúl Paz y tuvo la primera experiencia fonográfica. Su disco ¨Trasnochando¨ tiene canciones en francés y español. Hasta donde se ha podido escuchar se mueve en la línea del pop  y el jazz sin dejar de asomar su esencia cubana. Una fusión nacida de su mismo movimiento de las Antillas a Europa. Ya por varios sitios de la red ella ha dejado correr un tema que lo demuestra: C’est toi que j’aime . Esperemos que le haya ido bien porque encanto y talento  le sobran a esta cubana de ojos azules que hace música en París.


"Adagio del fauno" pertenece al álbum "Fénix de cristal", de 2008. Torres utiliza la imagen de una de las divinidades más populares y antiguas para ofrecer un hermoso canto al amor. Esta versión es acompañada por la cantante Niuver Navarro.

El contexto musical de la canción "Adagio del fauno" está incluido en la entrada de Francisca Ancarola.

Fuente: Ecured, Música, Cubatiene

Pedro Aznar - "Asimetría" (2008)



Aparte de vos, aparte de mí 
La parte que a los dos hoy nos toca vivir 
Es parte de partir, es parte de morir 
partiendo un pan con sal de penas. 

Igual a vos, igual a mí 
El tiempo iguala todo y no deja mentir 
El hambre de vivir de amor, un elixir 
que a quien no corresponde lo envenena. 

No existe simetría en esta geografía 
No quedan más que días 
Que vuelven a pedir como un mendigo 
El abrigo que no supimos dar. 

Después de hoy, después de aquí 
No habrá partes iguales, ya, que discutir 
Nos queda este temblor, corriéndose en sinfín, 
de luna que no es nunca llena.

Pedro Aznar (Buenos Aires, 23 de julio de 1959) es un compositor, cantante, director orquestal, arreglador, escritor, intérprete, productor, y multiinstrumentista argentino. Además de ser un eximio cantante, destaca como un virtuoso instrumentista en el bajo eléctrico, la guitarra, el piano, y la percusión. Lleva una extensa y exitosa carrera solista en la cual ha editado más de 30 álbumes entre discos de estudio, grabaciones en vivo, bandas sonoras de películas, y colaboraciones en conjunto con músicos como Charly García y David Lebón, entre otros.

Formó parte de Serú Girán, banda liderada por Charly García y considerada como el "súper grupo" del rock argentino; fue también multiinstrumentista en Pat Metheny Group (importante grupo de jazz fusión estadounidense). Como un prodigio adolescente también formó parte como bajista de las bandas progresivas Alas, Madre Atómica, y Billy Bond and the Jets, y más adelante en Spinetta Jade.

Además de composiciones propias, en su carrera solista ha dedicado especial cuidado a realizar innumerables covers y arreglos de temas de músicos tales como Luis Alberto Spinetta, Gustavo Cerati, Charly García, Mercedes Sosa, Atahualpa Yupanqui, Victor Jara, Violeta Parra, Congreso, Chabuca Granda, Chico César, Lenine, Cazuza, Chico Buarque, Tom Jobim, Milton Nascimento, Caetano Veloso, Tom Jobim, Gilberto Gil, Ivan Lins, Egberto Gismonti, Elton John, The Beatles, Sting, y Rolling Stones, entre muchos otros.

Sus comienzos en la música están ligados al rock, pero también se ha destacado en géneros como el jazz, el folclore latinoamericano, la fusión, el pop, y la música cinematográfica. 

La canción "Asimetría" está incluido en el album "Quebrado", publicado el año 2008. Una letra precisa y una mejor melodía, que expresa de manera magistral el quiebre de una relación.

El contexto musical de la canción "Asimetría" se encuentra en la entrada de Francesca Ancarola.

Versión en vivo de la canción, con una calidad no muy buena, pero suficiente para disfrutar de la voz de Pedro:



Datos del video:actuación en Concepción, Chile, el 24 de julio de 2007.

Fuente: Wikipedia

Gepe - "Victoria Roma" (2008)


Si te volvieras 
Vuélvete a mí 
Cabeza despierta 
Despierta aquí 

Figura correcta 
Domíname así 
Como tú te mueves 
Me muevo hacia ti 

La fuerza extranjera 
Te luce también 
Se esconde en las manos 
Y se muestra después 

La vista dominas 
Rodeada se ve 
Suspendes la vida 
Me quedo sin ver 

Todos los días 
Se dejan más 
Caen los metales 
Que pesan 

Victoria plena 
Rendición total 
Entrega completa 
Comienza mar 

Victoria Roma 
Rendición total 
Que piensas ahora 
Comienza mar

Daniel Alejandro Riveros Sepúlveda, más conocido como Gepe (Santiago, 28 de septiembre de 1981), es un músico, compositor y multiinstrumentista chileno, quien además de su trabajo como solista participó en el dúo Taller Dejao junto al bajista Javier Cruz.

Proveniente de la comuna de San Miguel, presentó una inclinación musical muy diversa desde pequeño, tocando batería desde los cinco años en bandas que versionaban canciones de Mazapán.

Su estilo musical es variado, incluyendo el rock, el pop acústico, el pop con bases electrónicas e influencias de la música andina y la Nueva Canción Chilena.

La canción "Victoria Roma" está incluida en el EP "Las piedras", publicado el año 2008. Gepe en una entrevista que dio a Rata.cl en 2010 dijo que: «es una canción de amor, super de verdad».

El contexto musical de la canción "Victoria Roma" se encuentra en la entrada de Francisca Ancarola.

Versión en vivo de la canción:


Datos del video: pertenece a las sesiones en vivo de Me Hace Ruido, que refiere lo siguiente sobre esta interpretación: "Para esta sesión con Gepe decidimos hacer algo más sencillo y decidimos mudarnos a la calle de Regina en el Centro Histórico de la Ciudad de México previo al atardecer. Esta calle es una de las más lindas y tranquilas del centro y compaginó perfecto con la música de Gepe...". Además de "Victoria Roma", esta interpretación incluye la canción "Amigos vecinos".

Fuente: Wikipedia

martes, 5 de julio de 2016

Francesca Ancarola & Carlos Aguirre - "Ojos de botones" (2008)


Cuando se adormece el cielo
y alumbra el primer lucerito de la tarde ayayay,
el ángel que cuida el sueño
susurra cuentos en tu soledad.

Fábulas de tortugas,
rayitos de luna, caballos de mar,
y el oso ojos de botones
ahuyenta el cuco de la oscuridad.

Cuando canten los grillitos
y arrullen sueños celestes con su cantar ayayay
la estela de algún cometa
será las riendas de tu cabalgar.

Soñarás con caracoles, 
tardes de arreboles, flores de cristal,
y el oso ojos de botones
ahuyenta el cuco de la oscuridad.

Y los pajarillos del alba
anuncien un nuevo despertar.

María Francesca Ancarola Saavedra (18 de marzo de 1968), cantante y compositora chilena de música fusión, mezclando la raíz folclórica, letras de apego a la cuestión social y el jazz. Es por esto que es considerada parte importante de la nueva canción chilena.

Sus influencias son principalmente Víctor Jara, Violeta Parra, Milton Nascimento, Chabuca Granda, Silvio Rodríguez, Luis Alberto Spinetta y Chico Buarque.

Ganadora de dos premios Altazor en Chile en la categoría música alternativa por sus discos "Pasaje de ida y vuelta" (2000) y "Lonquén-Tributo a Víctor Jara" (2006).
Recibe una beca de residencia otorgada por el Groupe de Musique Electroacustique de Bourges-Francia, por su obra electroacústica A.

Recibe una mención honrosa en el Primer Concurso Nacional de Composición de la Universidad de Chile, por su trabajo electroacústico Loop.

En los años 80 recibe un premio como intérprete en un festival organizado por la revista La Bicicleta y el Café del Cerro, gracias a lo que comienza a cantar y a mostrar sus canciones a temprana edad.

Carlos Aguirre, pianista y compositor argentino que luego de integrar agrupaciones con diferentes tendencias musicales vuelca esta experiencia a la música popular de su país y latinoamericana.

Se vincula con la canción a través de su trabajo como arreglador de producciones de cantantes argentinos, peruanos y chilenos. De esta relación con la música cantada y aspectos de la literatura surge un grupo de canciones con textos propios y de poetas argentinos.

Ha compuesto una serie de piezas para Piano en base a ritmos y formas argentinas y latinoamericanas. También ha compuesto música para algunas piezas teatrales y para cortometrajes.

La canción "Ojos de botones" está incluida en el album "Arrullos", lanzado el año 2008, una hermosa compilación de nanas de países latinoamericanos. En el libreto del disco se señala: "Son canciones atravesadas por historias y realidades comunes que de una forma tierna desentrañan un sentir muy profundo de quienes asumen con amor la enorme responsabilidad de ser padres y ser también ciudadanos de esta parte del mundo.
Y hemos encontrado tantas y tan hermosas que seguramente las iremos versionando en sucesivos cds para no quedarnos con las ganas". "Ojos de botones" es la única canción compuesta por Ancarola, exclusivamente para este álbum.

Contexto musical de la canción "Ojos de botones":

Noticias:
  • La cantante estadounidense Cher regresa al mundo del espectáculo después de 3 años de retiro artístico.3.
  • La Oreja de Van Gogh anuncia que Leire Martínez es la nueva vocalista de grupo, reemplazando a Amaia Montero.
  • Lil Wayne lanza su álbum Tha Carter III, que vendió más de un millón de copias en su primera semana, superando la anterior marca de ventas en una semana hecha por Graduation de Kanye West en el año 2007. E
  • El bajista de la banda de Deftones, Chi Cheng sufre un accidente de tráfico dejándolo en coma.

Publicaciones:

Rock:
12012:Merry Go World, Taiyou, Aitai kara; 50 Cent: Before I Self Destruct; AC/DC: Black Ice; Anabantha - Resucitando el Olvido; Anabantha - Hermanos de Sangre; Ashlee Simpson: Bittersweet World; Avantasia - The Scarecrow; Bryan Adams: 11; Bullet for My Valentine: Scream Aim Fire; Children of Bodom: Blooddrunk; Coldplay: Viva la Vida or Death and All His Friends; Death Cab for Cutie - Narrow Stairs; Disturbed: Indestructible; DragonForce: Ultra Beatdown; Edenbridge - My Earth Dream; Eluveitie - Slania; Fall Out Boy: Folie à Deux; Firewind - The Premonition; Foals: Antidotes; Guns N' Roses: Chinese Democracy; Haggard - Tales of Ithiria; Hollywood Undead - Swan Songs; Iced Earth - Revelation Abomination; Ill niño: Enigma; In Extremo - Ius Primae Noctis - Das Recht der ersten Nacht; Jack Johnson - Sleep Through the Static; Judas Priest: Nostradamus; Kamelot - Ghost Opera - The Second Coming; Keane: Perfect Symmetry; Kings of Leon: Only by the Night; Kiss: Jigoku Retsuden; Korpiklaani - Korven Kuningas; Lenny Kravitz: It Is Time for a Love Revolution; Linkin Park: Road to Revolution: Live at Milton Keynes; Lordi: Deadache; Magica - Wolves and Witches; Marty Friedman - Future Addict; The Mars Volta: The Bedlam in Goliath; Metallica: Death Magnetic; Midnattsol - Nordlys; Mike Oldfield: Music of the Spheres; Mötley Crüe: Saints of Los Angeles; My Chemical Romance: The Black Parade Is Dead!; Nickelback: Dark Horse; Nine Inch Nails: The Slip; NX Zero: Ágora; Oasis: Dig Out Your Soul; Onmyouza - Chimimoryo; Panic at the Disco: Pretty.Odd; Revolution Renaissance - New Era; Rhapsody of Fire - Twilight Symphony; Savia: Fragile; Slipknot: All Hope Is Gone; Ruoska:Rabies; Queen + Paul Rodgers: The Cosmos Rocks; Tarot - Undead Indeed; Teräsbetoni - Myrskyntuoja; The academy is...: Fast Times at Barrington High; The Black Keys: Attack & Release; The Killers: Day & Age; The Offspring: Rise and Fall, Rage and Grace; The Rasmus: Black Roses; Therion - Live Gothic; The Rolling Stones: Shine a Light; The Vines: Melodía; The Verve: Forth; Timo Tolkki - Saana – Warrior of Light Pt 1; Tracedawn: Tracedawn; Trivium: Shogun; Tokio Hotel Scream; Unsun - The End of Life; Vampire Weekend: Vampire Weekend; Verjnuarmu - Ruatokansan Uamunkoetto; Virgin Black - Requiem – Fortissimo; Weezer: The Red Album; Xandria - Now & Forever - Best Of Xandria.

Rock en español:
Babasónicos - Mucho; Beto Cuevas: Miedo Escénico; El Canto del Loco: Personas; El Reno Renardo: Y El Reino De La Cagalera De Bisbal; Enrique Bunbury: Hellville de Luxe; Estopa: Allenrok; Intoxicados: El exilio de las especies; La Oreja de Van Gogh: A las cinco en el Astoria; Los Bunkers: Barrio estación; Mägo de Oz: Barakaldo D.F. ; Maná: Arde el cielo; Mancha de Rolando: Viviré Viajando; Manolo García: Saldremos a la lluvia; Melendi: Curiosa la cara de tu padre; Miguel Mateos - Fidelidad; Nena Daconte: Retales de carnaval; Nikki Clan: No Será Igual; Níobeth: The Shining Harmony Of Universe; Rata Blanca: El Reino Olvidado; Ska-P: Lágrimas y Gozos; Soda Stereo: Me verás volver 2007; Teleradio Donoso: Bailar y llorar; Viticus - Viticus III.

Pop, R&B, Soul, New Wavez, Jazz:
Adele: 19; Britney Spears: Circus; Celine Dion: My love : The Essential Collection; Demi Lovato: Don't Forget; Duffy: Rockferry; Edurne: Première; Empire of the Sun - Walking on a Dream; Enigma: Seven Lives Many Faces; Gabriella Cilmi: Lessons to Be Learned; Jonas Brothers: A Little Bit Longer; Katy Perry: One of the Boys; Lady GaGa: The Fame; Madonna: Hard candy; M83: Saturdays = Youth; Mariah Carey: E=MC²; Michael Jackson: Thriller 25th anniversary; Miley Cyrus: Breakout; Pink: Funhouse; Raven-Symoné: Raven-Symoné; Sarah Brightman: Symphony; Santogold: Santogold; Sara Bareilles: Little Voice; Sonhora: Sweet Home Verona; Sugababes: Catfights and Spotlights; t.A.T.u.: Happy Smiles; Tiziano Ferro: Alla Mia Età; Tiësto: Elements of Life: Remixed.

Pop, Balada en español:
Amaia Montero: Amaia Montero; Amaral: Gato Negro, Dragón Rojo; Anastacia: Heavy Rotation; Beatriz Luengo: Carrousel; Christina Aguilera: Back To Basics: Live And Down Under; Christina Aguilera: Keeps Gettin' Better: A Decade of Hits; Chayanne: Vivo; Cut Copy: In Ghost Colours; Dido: Safe Trip Home; Edith Márquez: Pasiones de Cabaret; Gian Marco : Desde adentro; Ha-Ash: Habitación Doble; Julieta Venegas: MTV Unplugged; Kudai: Nadha; Laura Pausini: Primavera anticipada; León Polar: León Polar; Luis Miguel Cómplices; Marco Antonio Solís: No molestar; Melody: Los buenos días; Mesalla: Mesalla con dos; Mónica Naranjo: Tarántula; Paty Cantú: Me quedo sola; Pitingo: Souleria; Reik: Un día más; Ricardo Arjona: Quinto piso; Rosa López: Promesas; Shaila Dúrcal: Tanto amor; Soraya Arnelas: Sin miedo; Teen Angels: Teen Angels 2; Thalía: Lunada.

Tropical:
Grupo Laberinto: Corridos De Cuidado.

Rap, Hip hop:
Calle 13: Los de atrás vienen conmigo; Daddy Yankee: Talento de Barrio: El Soundtrack; Ice Cube: Raw Footage; Lil Wayne: Tha Carter III; Porta: En boca de tantos; Supernafamacho: Gran reserva; Sr. Zambrana: Hechopolvo; Shotta: Sangre; T.I.: Paper trail; Tote King: T.O.T.E.; Wisin & Yandel: Los Extraterrestres Reloaded: Otra Dimensión.

Otros géneros:
Buika: Niña de Fuego; Il Divo: The Promise

Como se ha mencionado, "Ojos de botones" es la única canción compuesta por Francisca Ancarola en el álbum "Arrullos" y es la razón de que se la haya incluido en este blog. No se pudo, lamentablmente, encontrar una versión en vivo de esa canción. Se ha encontrado, sí, una hermosa intepretación de otra canción incluida en el mismo álbum. Se trata de "Canción de luna", interpretada con el acompañamiento del pianista y compositor Carlos Aguirre.



Fuente: Wikipedia, Youtube