viernes, 24 de junio de 2016

Fito Páez - "Si es amor" (2007)



La sabiduría llega cuando no nos sirve para nada
no se puede evitar
y todo lo que pasa conviene
son las reglas del destino, son las reglas del amar

Cuando vos querías un abrazo
yo quería emborracharme con los flacos en el bar
cuando yo quería la rutina
vos decías, quiero aire, necesito libertad
cuando vos querías la rutina
yo decía quiero aire, necesito libertad

Pero al fin, si es amor, cruzará huracanes y tormentas
pero al fin, si es amor, beberemos sólo su belleza

Al otro día como el ave fénix
me levanto con el pie derecho y río sin razón
llevo una locura caprichosa
caprichosas las canciones me abren su gran corazón
la música es mi chica caprichosa que cuando no toco el piano
me manda al infierno…

Pero al fin, si es amor, cruzará huracanes y tormentas
pero al fin, si es amor, beberemos solo su belleza

Y si es amor, comeremos en la misma mesa
y si es amor, lo que nunca compartimos
las vidas que no vivimos juntos, las miradas que esquivamos
las mentiras que dañaron
nada nos importará si es amor…

Rodolfo Páez Ávalos (Rosario, 13 de marzo de 1963), más conocido como Fito Páez, es un cantautor, compositor, y músico argentino, integrante de la llamada Trova rosarina, y uno de los más importantes exponentes del rock argentino. Además ha incursionado como cineasta, guionista y novelista. Con más de 30 años de trayectoria, su obra musical está compuesta por 22 álbumes de estudio, 1 maxi sencillo, 4 álbumes en directo, 3 DVD, 12 álbumes recopilatorios y numerosas colaboraciones junto a destacados artistas internacionales.

Luego de una primera etapa contracultural aclamada por la crítica, el artista logró su definitiva proyección internacional a principio de los años noventa cuando publicó los álbumes "El amor después del amor" (1992) y "Circo beat" (1994), que se convirtieron en grandes éxitos comerciales, vendiendo entre ambos más de un millón de copias.

Ha logrado innumerables reconocimientos y cinco premios Grammy Latinos. También la Fundación Konex le otorgó en 1995 el Premio Konex de Platino como «mejor compositor de rock de la década en Argentina». Luego, en 2005, obtuvo el Premio Konex - Diploma al Mérito como uno de los «cinco mejores compositores de rock de la década» y nuevamente en 2015, esta vez en la disciplina Mejor Solista Masculino de Pop.

La canción "Si es amor" está incluído en el álbum de 2007 "Rodolfo". Éste es el decimocuarto álbum que Fito Páez lanza el 30 de agosto del 2007, grabado en Estudios A y mezclado en Estudios Circo Beat, Buenos Aires. Las 12 canciones incluidas son originales compuestas y producidas íntegramente por Páez. El concepto del disco, en el que están ausentes todos los instrumentos excepto voz y piano, fue un proyecto largamente esperado. La canción nos muestra a un Fito Páez maduro, en plena forma, pero con el estusiasmo de un jovenzuelo que, a pesar de los pesares (y Fito los tuvo, y muchos) todavía cree en el amor.

El contexto musical de la canción "Si es amor" está includido en la entrada de Carmen Prieto y Leo Masliah.

El siguiente video muestra detalles de una intepretación den vivo de "Si es amor", además de incluir datos interesantes sobre lo que significa realizar un album completo, acompañado de solamente un piano.  Corresponde al backstage de una presentación realizada 30 de mayo de 2008, en Rosario, Argentina.


Fuente: Wikipedia, Rock.com.ar, Youtube

Karel García - "Solitario Mayor y Mala Suerte" (2007)


Mira qué tiernos vienen por la calle,
Solitario Mayor y Mala Suerte,
mira las manos de él en de ella el talle,
mira los ojos de ella, como vacíos de ayer,
y de presente, llenos.

Mira cómo se agrandan las aceras
con todo ese despliegue de detalles,
mira cómo se apartan las miserias,
y observa bien cómo hacen en el aire,
un recuerdo de mar y noche abierta, pleno.

Mira que no hay pintor que los recoja,
ni lluvia que asemeje su arco iris,
fíjate bien mujer, por si hay historias
que te eleven un tiempo los sentires,
o que te inunden desde la memoria,
hasta el que habita entre tus dos sutiles senos.

Mira qué tiernos vienen por la calle
Solitario Mayor y Mala Suerte,
mira las manos de él, en de ella el talle,
mira, en los ojos de ella, va un tenerle.

Karel García Liranza, nacido en La Habana y vecino de Barcelona, pertenece a la tercera generación de la Trova Cubana. García sigue la estela que han ido marcando durante años sus predecesores de la trova cubana como Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Vicente Feliú (1ra generación) o Santiago Feliú, Frank Delgado o Carlos Varela (2da generación): una forma de hacer canciones en las que destaca el sentido poético del texto.

Karel García empieza tocando la guitarra en la adolescencia de modo autodidacta. En 1988 conoce a Vicente Feliú, fundador de la “Nueva Trova Cubana”.Poco después comenzará a componer. En 1990 Karel García forma un duo musical con Carlos Lage, trovador contemporáneo y vecino de Karel en Alamar, barrio del este de La Habana, con quien trabajaría cerca de diez años en un singular dúo que compondría discos como Souvenires de futuro (1999). El disco bebía de la trova tradicional y la nueva trova, pero también del rock, el flamenco y la música cubana.

Durante los años noventa Karel García compartirá escenario con Compay Segundo, Silvio Rodríguez, Vicente y Santiago Feliú, Frank Delgado, Sara González, Carlos Varela e Isabel Parra, entre otros artistas. 

La canción "Solitario Mayor y Mala Suerte" está incluido en el álbum "Hambre de quimeras", publicado en el año de 2007. La letra refiere un amor cómplice entre dos perdedores, unidos en el contexto de un mundo hostil, siendo complices, al mismo tiempo, en un destino común. El acompañamiento del gran Frank Fernández al piano es sencillamente magistral.

El contexto de la canción "Solitario Mayor y Mala Suerte" está incluido en la entrada de Carmen Prieto y Leo Masliah.

Fuente: Ecured, Wikipedia.

Julieta Venegas - "Esta vez" (1997)


Esta vez somos de papel, somos la corteza 
de un árbol que nada tiene que ver con el 
sudar del viento, somos servilleta y el 
recibo de luz. 

Esta vez somos de papel, somos las 
infracciones y las hojas de la biblia, 
esta vez somos honestos. 

Somos servilleta y el recibo de luz. 

Esta vez somos de papel, somos las 
infracciones, esta vez somos honestos 
para siempre, para siempre....

Julieta Venegas Percevault (Long Beach (California, 24 de noviembre de 1970) es una compositora, cantante, música y activista mexicana. Es una de las cantantes latinas más reconocidas a nivel mundial.

Venegas es hija de padres mexicanos dedicados a la fotografía. Tiene una hermana gemela y fue la única de 5 hermanos en dedicarse a la música. El 11 de agosto de 2010 Julieta dio a luz en su casa de la Ciudad de México a su primera hija, a la que llamó Simona.

Su primer álbum solista fue publicado cuando contaba con 27 años. Con este material Julieta se mostró como una propuesta inédita en el ámbito de la música popular en México.Le siguieron 7 grandes producciones, incluida el unplugged de MTV.

Se estima que ha vendido más de 10 millones de discos en todo el mundo. También es ganadora de un Premio Grammy y cinco Grammy Latinos. Es multiinstrumentista y toca principalmente el piano, la guitarra y su característico acordeón. Ha realizado múltiples colaboraciones con artistas latinos, en dúos y composiciones, compuso para teatro y realizó la banda sonora de decenas de películas.

Julieta Venegas fue nombrada en 2009 Embajadora de la Buena Voluntad por la UNICEF en México. En 2011 Embajadora Cultural de Buena Voluntad por el Consejo de Ministras de Las Mujeres de Centroamérica (COMMC A).

El tema "Esta vez" está incluido en el álbum de 1997 "Aquí" que, con apoyo de BMG-Ariola, grabó como solista, luego de su paso por el grupo Tijuana No!, bajo la producción de Gustavo Santaolalla. Se trata de una bonita melodía, con una rara letra... ¿Se trata de una muy joven Julieta Venegas exponiendo con lucidez su punto de vista sobre la fragilidad de la condición humana?

Contexto musical de la canción "Esta vez":

Cantautor:
Ana Belén: Mírame; Pedro Guerra: Tan cerca de mí.

Rock:
Aerosmith: Nine lives; Backyard Babies: Total 13; Björk: Homogenic; Blink 182: Dude ranch; Blonde Redhead: Fake can be just as good; Blur: Blur; Bob Dylan: Time out of mind; B'z: Survive; Cheap Trick: Cheap Trick; Children Of Bodom: Something wild; Chumbawamba: Tubthumping; Collective Soul: Disciplined breakdown; Creed: My Own Prison; Cyndi Lauper: Sisters of Avalon; Daft Punk: Homework; David Bowie: Earthling
David Bryan: Lunar eclipse; Depeche Mode: Ultra; Dover: Devil came to me; Duran Duran: Medazzaland; Flaming Lips Zaireeka; Foo Fighters: The colour and the shape; Green Day: Nimrod; Hanson: Middle of nowhere; Jon Bon Jovi: Destination Anywhere; John Frusciante: Smile from the streets you hold; Judas Priest: Jugulator; Koshi Inaba: Magma; Limp Bizkit: Three dollar bill y’all; Marilyn Manson: Remix and repent; Megadeth: Cryptic writings; Metallica: Reload; Misfits: American Psycho; Mötley Crüe: Generation Swine; Murder City Devils: Murder City Devils; Nightwish: Angels Fall First; Oasis: Be here now; Our Lady Peace: Clumsy; Papa Roach: Old Friends From Young Years; Paul McCartney: Flaming pie; Portishead: Portishead; Primal Scream: Vanishing Point; Radiohead: OK Computer; Rammstein: Sehnsucht; Ratt: Collage; Reset: No worries; Savage Garden: Savage Garden; Silverchair: Freak show; Simple Minds: The promised; Sinéad O'Connor: So Far... the Best of Sinéad O'Connor; Sugar Ray: Floored; Supertramp: Some things never change; Symphony X: The divine wings of tragedy; Testament: Demonic; Texas: Say what you want; The Chemical Brothers: Dig your own hole; The Corrs: Talk on corners; The Misfits: American psycho; The Offspring: Ixnay on the Hombre; The Prodigy: The fat of the land; The Rasmus: Playboys; Vader: Black to the blind; The Verve: Urban hymns; Travis: Good feeling; U2: Pop; Yo La Tengo: I can hear the heart beating as one.

Rock en español:
Andrés Calamaro: Alta suciedad; Babasónicos: Babasónica; Barricada: Salud y rocanrol; Christina Rosenvinge: Cerrado; Enrique Bunbury: Radical sonora; Julieta Venegas: Aquí; Los Jaivas: Trilogía: El reencuentro; Los Piratas: Manual para los fieles; Los Tres: Fome; Mägo de Oz: La bruja; Maná: Sueños líquidos; Molotov: ¿Dónde jugarán las niñas?; Rosendo: Dame algo (n.S.O.) y Agradecidos... Rosendo (tributo); Siniestro Total: Gato por liebre, Cultura popular, Así empiezan las peleas y Sesión vermú; Soda Stereo: El último concierto; Tierra santa: Medieval.


Pop, R&B, Soul, New Wavez, Jazz:
Aqua: Aquarium; Backstreet Boys: Backstreet’s back; Bee Gees: Still waters; Céline Dion: Let’s talk about love; Janet Jackson: The Velvet Rope; Kate Ryan: Ella elle l’a; Madonna: Evita; Mariah Carey: Butterfly; Martika: The Best of Martika: more than you know; Michael Jackson: Blood On The Dance Floor; Puffy AmiYumi: SoloSolo; Spice Girls: Spice world; Tarkan: Ölürüm sana; The Crystal Method: Vegas; Whigfield: Whigfield II.

Pop, Balada en español:
Alejandra Guzmán: La Guzmán; Alejandro Fernández: Me estoy enamorando; Alejandro Sanz: Más; Ana Torroja: Puntos cardinales; Aventura: Generation Next; Camilo Sesto: Camilo superstar; Cristian Castro: Lo mejor de mí; Enrique Iglesias: Vivir; Eros Ramazzotti: Eros; Fluke: Risotto; José José: Tesoros; José María Cano: Luna; Juan Gabriel: Celebrando 25 años en concierto en el Palacio de Bellas Artes; Juan Gabriel y Rocío Dúrcal:: Juntos otra vez; Lorenna Schlebach: Contigo es amar; Lucero: Piel de ángel; Luis Miguel: Romances; Miguel Bosé: Laberinto 2; Mónica Naranjo: Palabra de mujer; Nek: Laura no está; Nicole: Sueños en tránsito; Onda Vaselina: Entrega total; Lucero: Piel de ángel; Luis Miguel: Romances; Miguel Bosé: Laberinto 2; Mónica Naranjo: Palabra de mujer; Nek: Laura no está; Nicole: Sueños en tránsito; Onda Vaselina: Entrega total; Pedro Fernández: Tributo a José Alfredo Jiménez'; Sasha Sokol: 11:11; Shakira: The remixes; Sr. Chinarro: El porqué de mis peinados; Thalía: Amor a la mexicana; Thalía: Nandito Ako; BSO: Evita.

Tropical:
Bobby Pulido: Llegaste a mi vida; Bronco: La Última Huella; Buena Vista Social Club: World circuit; Celia Cruz: Duets; Los Tigres del Norte: Así como tú; Los Tigres del Norte: El jefe de jefes; Orquesta Salserín: Entre tú y yo

Folklore:
Hugo Blanco: Y su nueva rondallita; Café Chorale: Ritmos latinoamericanos.

Rap, Hip hop:
The Notorious B.I.G.: Life after death.


Versión en vivo de la canción:




Datos del video: 12 de Febrero de 2009 - Julieta Venegas en vivo en The USC Annenberg Distinguished Lecture Series on Latin American Arts and Culture.

Fuente: Wikipedia.


viernes, 10 de junio de 2016

Miriam Ramos & Ernán López-Nussa - "Es más, te perdono" (2007)



Te perdono el montón de palabras 
que has soplado en mi oído 
desde que te conozco. 
Te perdono tus fotos y tus gatos, 
tus comidas afuera, 
cervezas y cigarros, es más, 
te perdono andar como tú andas, 
tus zapatos de nube, 
tus dientes y tu pelo. 
Te perdono los cientos de razones, 
los miles de problemas 
en fin, te perdono no amarme. 
Lo que no te perdono 
es haberme besado con tanta alevosía. 
Tengo testigos: un perro, la madrugada, el frío, 
y eso sí que no te lo perdono, 
pues si te lo perdono seguro que lo olvido.

Miriam Ramos:
Miriam Ramos Heres, cantante, compositora y guitarrista cubana. Actriz y conductora de espacios de radios y televisión.

Acreedora del gran Premio de la Feria Internacional CUBADISCO 1999 y Premio en la Categoría Canción del propio certamen durante los años 1999 y 2000.

Realizó estudios musicales en los conservatorios "Amadeo Roldán" y "Alejandro García Caturla".

Luego estudió en el Seminario de Música Popular dirigido por Odilio Urfé, y posteriormente en la Escuela de Superación Profesional Ignacio Cervantes donde se graduó en la especialidad de Canto.
Hizo estudios autodidactos de guitarra y participó en cursos impartidos por Vicente González Rubiera (Guyún) y Alejo Carpentier.
De 1963 a 1969 perteneció al Coro Nacional de Cuba dirigido por Serafín Pro.
En 1964 ofrece su primer recital como solista acompañada al piano por Frank Emilio.

Ernán López-Nussa Lekszycki, pianista y compositor. Fundador del grupo Afrocuba, artista que ha incursionado en diferentes géneros, con especial énfasis en el Jazz.

Inició sus estudios en el Conservatorio Alejandro García Caturla, con María Emma Boudet, los continuó en el Conservatorio Amadeo Roldán con Vivian Lamata y César López, y los concluyó en el Instituto Superior de Arte con Jorge Gómez Labraña.

Desde niño escuchó a Count Basie, Miles Davis con Winston Kelly como pianista; más tarde a King Olive, Duke Ellington, Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Al Haig, Red Garland (uno de sus preferidos), Art Tatum, quien a su juicio, «es tanto, tanto lo que toca, tiene lo mismo una agilidad impresionante como un toque perfecto, es el gran virtuoso, una sencillez, un swing, una dulzura, una honestidad [...]. Cuando se conjugan todas esas cosas se produce un grande».

No escapó a su interés, el cuarteto Los Zafiros, Los Van Van, la Orquesta Cubana de Música Moderna, y entre los pianistas cubanos, Frank Emilio y Emiliano Salvador, de los cuales considera que «ellos forman escuela parecida en el tratamiento del sonido, del ritmo, de la incorporación del piano a la ritmática»

La canción "Es más, te perdono" pertenece al trovador cubano Noel Nicola y ha sido incluida en su álbum, publicado en el año de 1977, "Comienza el día". Una hermosa composición en el estilo de Nicola, que ha dejado obras inmortales para el repertorio latinoamericano. La versión que se presenta en esta ocasión ha sido incluido en el disco homenaje al cantautor cubano "37 canciones de Noel Nicola", publicado en el año de 2007.

Contexto musical de la canción "Es más, te perdono":

Rock:
AC/DC: Let There Be Rock; Aerosmith: Draw the line; Billy Joel: The stranger; Blondie: Plastic letters; Bob Marley & The Wailers: Exodus; Cheap Trick: Cheap Trick, In Color; David Bowie: Low, Heroes; Dead Boys: Young, Loud and Snotty; Dire Straits: Dire Straits (álbum); Electric Light Orchestra: Out of the blue.; Emerson, Lake & Palmer: Works, Vol. 1, Works, Vol. 2; Fleetwood Mac: Rumours; Genesis: Wind & Wuthering; Heart: Barracuda; Iggy Pop: The idiot, Lust for life, Kill city; Rush: A farewell to kings; Scorpions: Taken by force; Sex Pistols: Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols; Supertramp: Even in the quietest moments; Status Quo: Rockin’ all over the world; Talking Heads: "77"
Television: Marquee moon; The Alan Parsons Project: I Robot; The Beach Boys: Love You
The Clash: The Clash; The Jam: In the city, This is the modern world; The Ramones: Leave Home, Rocket to Russia; The Stranglers: Rattus norvegicus; Uriah Heep: Firefly, Innocent victim.

Rock en español:
Triana: Hijos del agobio; Veneno: Veneno.

Pop, R&B, Soul, New Wave, Jazz:
ABBA: The Album; Boney M: Love For Sale.

Pop, Balada en español:
Camilo Sesto: Rasgos, Entre amigos, Look in the eye; José Luis Perales: Si... (álbum recopilatorio).

Otros géneros:
Richard Clayderman: Richard Clayderman.

Fuente: Wikipedia, Ecured

Yalo Cuéllar - "Francocantador" (2006)


Nunca dejen de botar semillas
en los surcos de la honestidad
dejen de pensar que otras manos
nos amasarán felicidad.

Nunca dejen de parir auroras
luego de engendrar oscuridad
no se olviden porque está al acecho
quien nos robará la integridad.

Saben que el amor no tiene precio
y si es amor propio, ni qué hablar
pero si lo ignonan pondrán precio
que los hijos tendrán que pagar.

Pero nunca se olviden de recordarse
yo nací en esta patria y qué bella es
que se extiendan las manos
para forjar el futuro
basta ya de limosnas con interés.

Pero nunca se olviden de recordarse
yo nací en este suelo tengo raiz
desde el chaco hasta el norte
del llano al occidente
la esperanza es la espada de mi pais, este pais, de tu pais.

Hay riquezas que crean antojos
por eso nos quieren dividir
hay que andar abriendo bien los ojos
que los buitres no piensan dormir.

Que esto te despierte muchas ganas
porque lo podemos remediar
que no te lean el final del cuento
es mejor vivir para contar

Basta de pensar en irte lejos
y volver llorando en navidad
no hay nada peor que un sucio baño
se lleve toda tu dignidad.

Sadi Jorge Cuellar M. más conocido en nuestro medio como Yalo Cuellar, nació en Provincia de Gran Chaco, Tarija, Bolivia, 26 de diciembre de 1963. es un compositor e intérprete boliviano.

Empezó a tocar a los 8 años y a los 11 estaba ya participando en el Festival de la Tradición Chaqueña y otros festivales regionales. Más tarde forma un dúo con Elmer Acosta denominado Canto Sur. En la ciudad La Paz, integra varios grupos musicales. Junto a Mario Díaz, Julio Cesar Figueroa, Oscar y Mario Villena conforman el grupo Los Cantores de Méndez, interpretando música del departamento de Tarija actuando en diferentes peñas.

Luego en 1984 obtuvo el segundo lugar en un Festival de la canción Universitaria en la Universidad Mayor de San Andrés de la ciudad de La Paz junto a Mario Díaz conformando el dúo Latinoamericano. En 1986 se une con Toto Vaca en un dúo que lleva el nombre de ambos; con quien lograría grabar su primer disco Larga Duración en la empresa Discolandia titulado “Quiero ir al Chaco”, en ritmo de cuecas, chacareras, coplas, zambas, chamamés y canciones.

En 1989, es invitado a formar parte del grupo Savia Nueva junto a Jaime Junaro y Willy Claure. Con éste grupo logra su segunda grabación discográfica, "Un Canto Por La Vida", también con Discolandia. Es un trabajo totalmente a favor de la preservación del medio ambiente y del planeta. Actúan en varios departamentos del país y participan en un Festival Latinoamericano, Pueblos Hermanos en Quito (Ecuador), con gran éxito.

Yalo Cuéllar continua su carrera en solitario luego de su salida de Savia Nueva, con nuevas producciones musicales que lo han ubicado como uno de los compositores más renombrados del folklore chaqueño y del género de cantautor en Bolivia.

La canción "Francocantador" está incluido en el álbum del mismo nombre, publicado en el año de 2006. El optimismo que Yalo Cuéllar expone en sus habituales canciones de picardía y esperanza, con los ritmos contagiosos del chaco boliviano, contrasta con la tristeza de esta canción, que, no obstante de ello, se convierte en un descarnado canto de amor por la patria

El contexto musical de "Francocantador" se encuentra en la entrada de Alejandro Martínez.

Fuente: Wikipedia, Música boliviana


martes, 7 de junio de 2016

Omuara Portuondo - "Vuela pena" (2007)


Sopla el primer viento
y trae la pena, cabizbaja, aún soñolienta,
con el polvo haciendo
lazo en su cabeza.

Sopla el primer viento
y trae la pena de una ingrata primavera
que cambió su traje blanco
por el gris de la tormenta.

Pena, pena que se va y regresa,
como lleva y trae la arena
una ola que rabiosa roba huellas...

Pena, pena ajena que me acecha,
como propia, como nueva,
como un ave que cansada de viajar
al fin se queda.

Pena, vuela, pena, adonde quieras, *
rómpete contra las piedras
o queda, quédate quieta...

Pena, vuela, pena, a donde quieras, *
pero lejos de la tierra
donde yace moribunda la inocencia.

Pena, pena que mata, que quema, **
pena inmensa que envenena,
que te empaña el horizonte
aunque ya, ya no haya niebla.

Pena, pena enorme, pena eterna,
que endurece, que lacera,
que convierte a la princesa
en la más anciana reina.

Pena, pena que se va y regresa,
como lleva y trae la arena
una ola que rabiosa roba huellas.

Pena, pena ajena que me acecha,
como propia, como nueva,
como un ave que cansada de viajar
al fin se queda.

Pena, vuela, pena, adonde quieras, *
rómpete contra las piedras
o queda, quédate quieta.

Pena, vuela, pena, adonde quieras, *
pero lejos de la tierra
donde acaban de enterrar
a la inocencia.

Sonia Silvestre canta:
* Vuela, vuela, pena, a donde quieras
** Pena, pena que mata y que quema

Omara Portuondo (La Habana, 29 de octubre de 1930) es una cantante cubana de son y boleros, además de ser la mayor representante del llamado feeling. Conocida como "La diva del Buena Vista Social Club" o "La novia del feeling".

Debutó en solitario con el álbum Magia negra, aparecido en 1959, en el que cruza música cubana y jazz e incluye versiones de That Old Black Magic y Caravan de Duke Ellington. Después siguió con Las De Aída hasta 1967, año en que comenzó a dedicarse finalmente su carrera en solitario, actuando en Cuba y en algunos festivales del exterior representando al país.

En los años 70 cantó con la Orquesta Aragón y viajó extensamente, haciendo presentaciones en varios países como Francia, Japón, Bélgica, Finlandia y Suecia. Omara realizó muchas grabaciones a lo largo de las dos décadas siguientes; pero la mejor viene a ser el álbum que grabó con Adalberto Álvarez en 1984 y dos álbumes realizados para el sello español Nubenegra: Palabras y Desafíos.

El 5 de noviembre de 2009 ganó el Premio Grammy Latino en la categoría Mejor Álbum Tropical Contemporáneo, con Gracias, pero lo relevante es que se convierte en la primera artista cubana residente en su país en ganar este prestigioso galardón y recogerlo con sus propias manos. En el disco Omara hace un recorrido por sus 60 años de carrera artística, con participaciones especiales del cubano Pablo Milanés, el uruguayo Jorge Drexler y el brasileño Chico Buarque.

En 2010 grabó un tema para la película la versión española The Princess and the Frog, traducida como Taina y el sapo, de Walt Disney, interpretando una canción de la anciana Mama Odie: Dig a Little Deeper; sin embargo, para la banda sonora de la versión para Latinoamérica, titulada La princesa y el sapo, no grabó ninguna.

La canción "Vuela pena" ha sido compuesta por el trovador cubano Amaury Perez en el año de 1973, e inlcuida en su álbum "Acuérdate de abril", del año de 1976.

El contexto musical de la canción "Vuela pena" se encuentra en la entrada de Eduardo Darnauchans.

El siguiente video corresponde a la grabación de la canción "Vuela pena" para el disco homenaje a Amaury Pérez, "Aguas visitadas", del año 2007.



Fuente: Wikipedia, Cancioneros

viernes, 3 de junio de 2016

Carmen Prieto & Leo Masliah - "Voy" (2007)


Voy a mojarme los labios con agua bendita 
para lavar los besos que una vez me diera tu boca maldita.

Voy a ponerme en los ojos un hierro candente 
pues mil veces prefiero estar ciego que volver a verte.

Voy a tratar de olvidar que una vez fuiste mía 
voy con mi sueño a matar el amor de mi vida.

Voy a mojarme los labios con agua bendita 
para lavar los besos que una vez me diera tu boca maldita.

Voy a tratar de olvidar que una vez fuiste mía 
voy con mi sueño a matar el amor de mi vida.

Voy a mojarme los labios con agua bendita 
para lavar los besos que una vez me diera tu boca maldita.

Carmen Prieto:
Carmen Prieto es una cantante y actriz chilena, nacida en la ciudad de Concepción en 1965. Desde 1989 se dedica profesionalmente al canto popular siendo el Bolero el género que más ha cultivado y con el cual se la identifica plenamente tanto en Chile como en América latina. En 1993 recibe el premio APES Asociación de periodistas de espectáculo de Chile como Mejor Intérprete Popular, por su disco “Me desordeno”, nominación que también recibe en el año 2000 por su disco “Deseos y encantos”. Ha participado en decenas de festivales internacionales del Bolero en Cuba, Panamá, Ecuador, México, Venezuela y Colombia así como también ha sido embajadora cultural en importantes eventos en Grecia, Francia, Estados Unidos, Argentina y Uruguay.

Su discografía que consta de 11 discos la dedica en su mayoría a este canto romántico de nuestro continente, aunque con éxito también se adentra en el tango, el vals peruano, ritmos del Caribe colombiano y son cubano. En julio de 2012 lanza al mercado su más reciente producción “Ouñales - Grandes boleros”.

Leo Masliah:
Leo Maslíah (26 de julio de 1954, Montevideo) es un compositor, pianista, cantante y escritor uruguayo.

Como compositor e intérprete de música del género llamado «culto», participó en conciertos y grabaciones de música contemporánea uruguaya, argentina y de otros países,También editó, como solista, cerca de 40 trabajos discográficos. Uno de ellos, “Árboles”, ganó en el 2008 en Argentina el Premio Gardel al "mejor álbum instrumental". Leo Maslíah publicó también cerca de 40 libros, entre los que se cuentan novelas, recopilaciones de cuentos y obras de teatro.

Varias de sus obras de teatro fueron estrenadas en Montevideo y/o Buenos Aires con puesta en escena del autor u otros directores. Sus obras Telecomedia y El ratón fueron acreedoras al premio del Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay, en la categoría “comedia”, en 2000 y 2013.

Se trata de uno de los artistas más prolíficos de la música popular uruguaya, con más de 40 álbumes publicados a la fecha.

El bolero "Voy" está incluido en el álbum "Entreverados", de Carmen Prieto y Leo Masliah, publicado en el año de 2007. El autor del tema es Luis Demetrio (1931, Mérida, Yucatán - 2007, Cuernavaca, Morelosy) conocido como el compositor romántico de México.

Contexto musical de la canción "Voy":

Noticias:
  • Se funda The Who.
  • Se funda Lynyrd Skynyrd.
  • Se funda The Kinks.
  • Se funda The Byrds.
  • Se funda The Moody Blues.
  • Se funda Alice Cooper.
Publicaciones:
Rock:
Bob Dylan: The times they are a-changin', Another side of Bob Dylan; The Zombies: She’s not there; The Beach Boys: Su primer sencillo número uno, I Get Around, y publican de nuevo tres álbumes Shut Down Volume 2, All Summer Long y The Beach Boys' Christmas Album, además sale a la venta Beach Boys Concert, primer álbum en vivo que llega al n.º 1 en la historia; Roy Orbison: Oh, pretty woman, sencillo grabado en los estudios Monument Records; The Animals: House of the rising sun; Herman's Hermits debutan con su clásico I’m into something good; The Beatles: A hard day’s night, Beatles for sale.

Pop, Balada en español:
Roberto Carlos: É proibido fumar, Canta a la juventud; Marisol: "Me conformo" y "La máscara", canciones de la película "La nueva Cenicienta"; Rocío Dúrcal: Tengo 17 años, Villancicos de Rocío.

Tropical:
El Gran Combo de Puerto Rico: Acángana, Ojos chinos-Jala jala.

Fuente: Wikipedia, Culturalareina.cl

jueves, 2 de junio de 2016

Abel Pintos - "Simple canción" (2007)


A la luz de una vela, 
nace esta cancion, 
con su timido briilo 
con su suave aqui estoy 
se marea la tinta 
buscando bailar 
sobre ese papel 
que la ayude a brillar 

Al norte de mis manos 
se rie la razon, 
al sur de mis ojos 
se endulza el sabor, 
poder escribir y 
el corazon clavar 

En esta cancion que no es de amor 
que no es de paz 
que no es de odio 
ni de traicion 
solo es cancion, no es nada mas 
simple atraccion 
simple cancion.... 

Elevando el instinto, 
dejo el alma fluir 
entregado me hacerco 
a la inmensa pasion 
me alimenta el destello 
de tu luz en mi voz, 
mi voz pura y feliz por decir 
lo que sos 

Queda un cuarto de hora, 
tres meses a lo mas 
se me acava la tinta, 
esquivando el final 
poder escribir y el corazon clavar... 

En esta cancion que no es de amor 
que no es de paz 
que no es de odio 
ni de traicion 
solo es cancion, no es nada mas 
simple atraccion 
simple cancion....

Abel Federico Pintos (Bahía Blanca, 11 de mayo de 1984) es un reconocido cantautor argentino de folclore y pop latino. Comenzó su carrera musical a los siete años, al ser escuchado por Raúl Lavié en un homenaje a San Martín realizado en su colegio. 

A su corta edad, ha producido 10 exitosos álbumes, incluido el de 2015, "Único". Este su último cd+dvd incluye un breve documental, contando en primera persona su carrera artística. En noviembre del mismo año, Abel invitó a sus seguidores a festejar 20 años de música brindando una serie de lo que primeramente serían 16 conciertos en el Teatro Ópera de la Ciudad de Buenos Aires.

La "Simple canción" fue incluída en el álbum de 2007 "La llave". Ha sido compuesta por Abel Pintos y Andrés Jiménez. Se trata de una hermosa melodía y una mejor letra que desentraña de manera simple (no en vano el título) el sentir de una de las mejores revelaciones  de la música popular argentina.

El contexto musical de está canción se incluye en la entrada de Silvina Garré.

Versión en vivo de la canción:



Fuente: este video casero ha sido grabado en Berazategui, el 9 de julio de 2010. Incluye la canción "Sin principio ni final".

Fuente: Wikipedia, musica.com, varias.